LES CONSTANTES DE LA SEVILLANS
La sevillana est une danse en couple, mixte ou pas, elles se dansent par séries de 4.
Chaque sévillanas est chorégraphiquement différente et porte le nom de sa position chronologique.
PRIMERA---SEGUNDA---TERCERA---CUARTA.
Chaque danse est divisée en 3 perties correspondantes aux trois strophes de chaque chanson, illustrées par des pas et des figures distincts.
Quatre couplets sont éxécutés à la suite. Entre chaque (coplas), on observe un bref arrêt. En principe, le même air musical et le même ton est conservée par les quatre sévillanas.
Les compositeurs, actuels composent par cycle de 4 poèmes métriquement identique et thématiquement reliés. Autrefois, on dansait sur des tons et des (coplas) indépendants.
COURS DE SEVILLANES
Avec la méthode de Maria del Carmen
Il était une fois, la belle Andalousie.
Peuple sage et de races mélangées qui entreprirent de chanter pour exprimer un ressenti particulier. Il chantait et danser ses passions et émotions les plus profondes; est ainsi que naquit
son essence: LE FLAMENCO, art énigmatique et par là même difficile à saisir.
Les andalous se définissent davantage par leur "être" que par leur "avoir" car ils ne
possédaient rien. Ils s'investirent dans l'art du flamenco pour exprimer leurs plus profonds sentiments.
A travers le temps, ont été crées (au fur et à mesure) les "palos"- ou différentes branches du flamenco, et c'est ainsi que naquirent "les Sévillanas",
sorte d'initiation à la danse du flamenco.
Les Sévillanas représentent le version la plus légère, la plus qaie du folklore Andalou.
Elle se dansent en couple ou en groupe de couples, par des séries de quatre chacune d'entre elles différente des autres et avec un temps de repos entre elle.
C'est une danse "de galanterie" elle symbolise une relation amoureuse les Sévillanas sont accompagnées de "Palmas" - claquements de mains au rythme de la musique, de guitare et de chansons eles mêmes appelées "Sévillanas" et spécialement conçues pour rythmer cette danse.
Leur principal accessoire plus tradionnel sont les Castagnettes ou "patillos" qui marquent le rythme par leur "rià-rià-pità" révélant ainsi le mouvement classique des sévillanes.
CASTAGNETTES
Castagnettes, instrument à percussion composé d'une paire de coquilles creuses de
bois dur, d'ivoire ou d'un autres matériau, reliées entre elles par une cordelette laissant un peu de jeu. Celle-ci est généralement nouée autour de l'index du pouce de la main de l'instrumentiste. Quand les autres doigts frappent les deux castagnettes l'une contre l'autre, un son aigu et cliquetant est produit. Elles sont utilisées principalement dans la musique Espagnole traditionnelle (flamenco, canto jondo) pour mettre en valeur le rythme du morceau. Les danseuses de flamenco espagnoles en jouent également, tenant une paire de castagnettes dans chaque main. La paire tenue dans la main gauche produit généralement le son plus grave. Des instruments en bois et en ivoire semblales aux castagnettes etaient utilisés dans les temps anciens, mais l'appellation moderne vient du mot Espagnol castano "chataigniers", bois à partir duquel les castagnettes étaient communément fabriquées.
On a beaucoup parlé de l'improvisation et de l'inspiration du danseur mais il faut
bien différentier de l'improvisation et de l'interprétation personnelle de chacun.
Le "salero" touche personnelle- la grace de l'art ne purent s'apprendre par la
technique. Le secret de l'interprétation de chacun doit également passer par la
concentration et l'écoute de la musique.
Au début, de l'apprentissage la sévillane peu sembler académique et froide;
mais une fois vet apprentissage achevé il faut "rompre" la danse, la rendre
naturelle, la libérer et se libérer, s'en laproprier et l'investir de sensualité.
Avec ma méthode, nous suivrons la chorégraphie orthodoxe classique.
Après l'apprentissage, chacun trouvera son style propre par l'epression de ses
sentiments profonds.
Que vous soyez débutant ou danseur initié, vous pouvez vous adapter à ma technique
qui s'attache à l ' heure de la danse, a relégué inquiétudes, les freins restrictions
extérieures, l 'état de nervosité ou de mal-être à un deuxiéme plan.
C' est ainsi que chacun y trouvera son style propre par la créativité intérieure et le développement de la concentration.
Cette danse transmet la joie de vivre, apporte le bien-être et développe la coordination de pie et de mains, la spontanéité, ce charme que chacun posséde en lui et procure un réel plaisir.
Position correcte
Il faut maintenir la tête haute les épaules droites, sans que cette position ne semble exagérée.
Observez la position qui vous est montrée par votre professeur et vous réussirez ainsi à obtenir le port et la silhouette qu'il faut, le regard décidé, le torse tendu la tête droit.
Il faut savoir que le port ou "attitude" est essentiel dans la danse du flamenco. Le manque de naturel que vous pouvez ressentir au début disparaîtra des lors que vous aurez pratique et acquis cette position de départ.
De la taille vers le haut Le " braceo " au mouvement des bras.
Les danseurs bougent non seulement les bras mais aussi les poignets, les mains jusqu' au bout des doigts.
Il faut savoir que le " braceo " féminin est trés différent du masculin.
Les exercices des bras et des mains de cette technique conviennent à toute autre danse du Flamenco.
De la taille vers le bas Il y a deux points principaux:
1- Il faut aligner la colonne vertébrale sans laisser ressortir les fessiers et maintenir le poids du coups vers l ' avant pour éviter de perdre l' équilibre ou le balancer vers l 'arrière surtout au moment de tourner ou de faire le " zapateado " -claquement des pieds.
2-Les genoux doivent rester légèrement fléchis. Ils ne doivent pas être rigides pour le " zapateado " afin d'éviter les petits sauts que provoquerait un étirement des genoux.
Le " zapateado " ou "escobilla" ne se fait qu'une fois, au cours de la 3éme sévillanes.
Afin que le mouvement des pieds acquiére un son net au moment de "zapateado " l est indispensable de reproduire les exercices que le professeur montre de mainère lente et posée. Même s ' il sont faciles, la difficulté se trouve justement dans la lenteur de l 'action, sans prendre son élan des le départ et en augmentant la vitesse petit à petit, au fur et à mesure.
Les "pas" des Sévillanes.
La position principale appelé " paso de sevillanas" est le pas basique de cette danse.
On le retrouve dans chacun des 4 mouvements qui composent un sévillane.
Chaque mouvement ensuite se compose de pas différents, il en existe quatorze au total.
A titre d' exemple nous évoquerons dans la 1er sévillane quatre " pasadas" qui se suivent dans la 2éme les pas de " vals" dans la 3éme la " escobilla" ou claquements des talons et la 4éme les " careos" qui consistent à faire tourner les danseurs l' un autout de l'autre.
La sevillanas exprime une relation amoureuse.
La premiére symbolise la rencontre.
La deuxiéme la sensualité.
La troisiéme l 'affrontement.
La quatriéme la réconciliation.
C' est un danse à trois temps.
miércoles, 22 de noviembre de 2023
SEVILLANAS DEL CARMEN
